房企遐 ● 美的空间Fang Qixia * beautiful space

　　作品名称

　　金风送爽

　　太阳雨

　　在水一方

　　湿地家园

    人物名片：

　　房企遐，浙江慈溪人，擅长风景名胜组画。中国书画家协会理事、中国工艺美术学会会员、中国文化艺术发展促进会会员、浙江省美术家协会会员，慈溪市美术家协会副主席。师承陆一飞、孔仲起先生，又得到何水法先生等名家悉心指导。作品多次获奖和参加展览，出版有个人画册：《房企遐山水画创意》（１９９５年 辽宁美术出版社）、《房企遐画欧洲》（２００１年 中国美院出版社）、《房企遐画泰宁》（２００６年 人民美术出版社）等；邮政出版：《欧洲风光组画》邮票一套、《慈溪乡情系列之一贺年有奖明信片、卡》、描绘杭州湾跨海大桥国画《长桥卧波 天堑通途》和北京奥运《神州圣火传递图》邮票等。

　　１月１４日，《杭州湾湿地，鸟类的天堂》房企遐主题画展暨邮册首发式将在慈溪举行。

　　记者：《杭州湾湿地，鸟类的天堂》主题画展暨邮册首发式下周即将举行，能谈谈有关这次主题画展的情况吗？

　　房企遐：《湿地家园》是我去年完成的一个作品系列，大概有４０幅左右，画的是各种各样的湿地鸟类，目的是关注生态和环保。当初邮政局选了其中２８幅准备作为明信片发行，后来有人建议何不编成邮册呢？这样可以把这个主题用系统的文字表达出来，更加鲜明具体，也可以达到更好的环保宣传效果。于是就有了今天这个邮册。

　　举办同主题的画展则是源于慈溪市政协领导的提议。因为今年正好全国政协在全国有个“关注森林，关注生态”的活动倡议，我们政协委员能够用手中的画笔来表现和参与也是很好的途径。在大家的共同支持下，就有了这个《杭州湾湿地，鸟类的天堂》主题画展暨邮册首发式。听说杭州湾湿地将在今年６月对外开放，我希望通过艺术的方式，可以起到科普、生态环保、旅游宣传等多种作用。

　　记者：您怎么想到去创作这个环保的主题画呢？

　　房企遐：应该是缘于一只失踪的鸟吧。我家里曾经养过一只鹩哥，那是９年前它从远方飞到我的画室窗口的。后来它就在这个窗口居留了下来，并且成为了我们家庭一员，然而就在２００８年１０月２８日那天早晨，我发现朝夕相处的鹩哥不见了，鸟笼里只有零乱散落的一些羽毛，我不知道它被什么动物吃掉了，看着这个空空的笼子让我难过了好久，根本无法安心画画。一拿起画笔，眼前就浮现出鹩哥的影子：每天我吃早餐，它就雀跃地等着我给它喂食，通常我吃什么它也吃什么，总是很开心地接受我用筷子夹给它的年糕、米饭等等。我把门拉开，它就反应机灵地说：“事体有■？”让人忍俊不禁……一下子没有了鸟语，一下子失去了一个“亲人”，我忽然觉得失去了一种依恋的感觉，甚至一种熟悉的生活。

　　直到１１月１６日，我忽然有了创作的灵感，我画下了在朔风中逆风飞扬的两只野鸭，这是我在杭州湾湿地偶然看到的景象。取名为《春风》，是希望在金融危机的大背景下我们的经济可以好转起来，后来这幅作品被邮政局印成了明信片。我的心情也因为这幅作品的完成而豁然开朗：对！我何不创作一些鸟类题材的作品，来纪念我心爱的鹩哥呢？

　　接下来的日子我开始了准备工作，正好从２００８年１２月２８日的《慈溪日报》看到一则新闻，得知慈溪市与世界银行签订协议，杭州湾湿地项目正式启动并开工建设。杭州湾湿地作为中国八大咸水湿地之一，要建设成为世界级的候鸟栖息地和具有国际影响力的观鸟湿地。湿地具有强大的生态净化作用，因而被誉为“地球之肾”。这是个让人高兴的环保项目，何况就在我自己的家乡慈溪呢！想到平时经常在饭店看到各种野味被人们搬上餐桌，想到我们的环境污染日益加重，想到童年老家屋梁上每年如期而至生儿育女其乐融融的燕子，我明确了自己画鸟的主题，那就画湿地的各种鸟类，用自己的作品去表达生态环保，让更多的人一起来关心我们自己生活的地球。于是，我把画鸟的主题从《我心飞翔》定位为《湿地家园》。创作的第一幅画就是在杭州湾湿地被发现的国家一级保护珍禽——中华秋沙鸭，取名为《嬉嬉》，意指它们在这片湿地家园快乐地生活。中华秋沙鸭是鸟类中的活化石，国际上已将其列入世界濒危物种红皮书。

　　记者：听说后来还有斑鸠到您家的窗台来筑巢？

　　房企遐：我家也许正是鸟儿喜欢的地方。我觉得，鸟儿其实跟人一样也是有感情

　　甚至有思维的。因为喜爱鸟同时也是为了画鸟而想更多地了解鸟儿吧，我对这个跟上次一样飞临我家窗口的客人给予了特别的关注。

　　我家朝东三楼半的墙面上有一个窗户，窗台上有个圆铁条制成的防盗窗，整个墙壁上长满了“爬山虎”。去年３月３１日那天下午，母亲上阁楼取东西，惊奇地发现窗口外防盗窗的边角里蹲着一只斑鸠。她好奇地打开窗户，斑鸠就飞走了。我闻迅赶来，只见还有两只小斑鸠躲在防盗窗角上的鸟窝里，它们刚长出棕褐色的茸毛，蜷缩着身体一动也不动，很像几片枯黄的叶子。

　　出于对鸟儿天然的喜爱，我叮嘱母亲不能再惊动那些小鸟。赶紧关上窗户，离开窗口，好让母鸟早点回来。大约过了一个小时，我又悄悄来到窗口，只见母斑鸠已经飞回来正蓬松着翅膀把两只稚鸟紧紧地藏在腹下，这下我可放心了。第二天晚上，我悄悄地打开窗户放上了一碗玉米粒和小米，还放了一小碟水，以方便斑鸠取食。但斑鸠似乎并不领情，窗外的鸟食一动都没有动过。

　　接着几天，我一有空就会去窗口偷偷瞧。只见鸟窝内总有一只大斑鸠，不论白天黑夜刮风下雨，总是瞪着圆眼睛头朝外趴在窝里，一动也不动地守护着自己的孩子。它腹下的稚鸟有时会不安分地把身体露出来，有时会翘起毛茸茸的屁股，把粪便排在窝外。我不知道，斑鸠是什么时候进食的，因为我从没有见斑鸠离开过，也没有见过母鸟给稚鸟喂食。我想一定还有一只斑鸠在轮换，在共同哺育它们的后代。

　　果然，后来我发现一对大斑鸠站在对面的屋脊上“咕咕—咕”地鸣叫着，互相倾诉着心曲……两只稚鸟已长出了大部分羽毛，宁静地享受着阳光，用不着大斑鸠呵护保温了。又过了两天，小斑鸠已走出鸟窝在窗台上玩耍、休息，并不时地用尖嘴梳理带满茸毛的新羽。可能是我经常隔着玻璃去看望的缘故，它们也不怕我来拍照片，有时还会伸展开棕色的翅膀，跳上花盆表演一下。

　　看着小斑鸠日益长大，它们的羽翼即将丰满，不知什么时候就会一下子飞得无影无踪，我想用ＤＶ来记录一下小斑鸠的活动。当我把镜头对着它们，突然眼前的两只稚鸟低下了头，两只翅膀不停地抖动着。镜头里一只大斑鸠跃入眼帘，它伸长脖子来到稚鸟面前，两只稚鸟扇动着翅膀，竞相用尖嘴伸入大斑鸠口中争吃鸽乳，大斑鸠还不时地把嗉囊内的鸽乳呕出来喂食给稚鸟……喂食活动整整持续了二三分钟。这时大斑鸠发现了窗户内的我，转身看了我一会，就飞走了。我终于看到了斑鸠喂食的情景，并用ＤＶ记录了这珍贵的镜头。呵呵，太高兴了！

　　４月１４日，一只小斑鸠竟然飞上了窗台上方的“爬山虎”藤条，另一只也正在跃跃欲试，我想小斑鸠就要开始飞了。果然不出所料，下午３时多窗外响起了大斑鸠“咕—咕—咕”的叫唤声，我赶紧拿起了相机，只见两只小斑鸠已经飞离了我家的窗台，一只大斑鸠在对面房屋的平顶上一边给稚鸟喂食，一边引导着稚鸟向远处飞去……它们将飞向蓝天，开始新的生活！面对此情此景，我的心中充满了留恋。

　　尽管现在斑鸠已经离开了，但我仍会时常关注这个窗口，关注这个用树枝建成的鸟窝，并盼望着明年春天再次相会！ 

　　记者：我知道您以前主要画山水画的，转而进行花鸟画主题创作难度大吗？

　　房企遐：首先是画组画的难度。古人云：长卷易好，册页难成。因为长卷可以一种风格一个题材到底，而册页则需要同中有异，想方设法创造出不同的构图和意境。为此我把著名的法国电影大师雅克·贝汉拍摄的自然纪录片《迁徙的鸟》看了一遍又一遍，它用人类的镜头记录鸟类的飞翔，又用鸟儿的视角来俯视我们生活的这个地球。充满诗意，更带给我们思考。

　　从山水画到花鸟画，虽然是不同的技法，但是，正如陆俨少先生说的，山水用笔变化最多，点线上有了功夫，用在花卉上，好比有了５０００兵，只用３０００自能指挥如意，绰绰有余。因为我之前一直是学习山水画的，这可以给我提供比较好的绘画功底。

　　再者，传统的花鸟画的题材以丹顶鹤、老鹰、大雁、鸳鸯等为主，而我要画的湿地鸟类有些品种可能是从来没有人画过的。虽然现代有了照相机、录像机、航拍等设备的帮助，可以从各个角度去了解各种鸟类的动作，不过为了把有生命力的鸟类画出来，造型的把握很关键，幸好学画之初我是学素描和人物肖像的，这些积累也给了我很大的帮助。

　　传统的花鸟画格局比较小，而我通过将山水和花鸟相结合，把自己对鸟儿的理解和感悟尽量表现出来。

　　记者：从２００１年中国美院出版社出版的《房企遐画欧洲》画册了解到，您是个很善于创新、把握时代气息的画家。您对于中国画的现代走向是怎么看待的呢？

　　房企遐：记得２００５年我去福建泰宁的火车上偶然遇到人民日报的一个记者，他也很喜欢艺术，聊到现代的书画家，他归纳了三种人：一种是传统技巧唯上的学院派；一种人只画他自己的画，关注自己内心感受，不管别人看不看得懂；还有一种用心去感受和表达，融入这个时代，融入自己的感情的画家。我可能就是那第三种。

　　这个影响主要来自我的老师陆一飞先生。“笔墨当随时代”，当年他就画了上海风光、慈溪风光等众多的时代画卷。记得１９９９年我去欧洲写生，他叮嘱我多收集点资料、多写生，回来后画个画册。而且我还记得他教导我：陆俨少先生讲，画画不可把名利看得太重，要有殉道精神。这些都深深地印在我的脑海里。所以自上世纪９０年代初起，我开始远游以长见识，游三峡、登峨眉、走苏北、闯苗寨，倾情游历祖国的名山大川，我相信读万卷书不如行万里路，“外师造化，中得心源”，因为书中提供的只是间接经验，而我的体验则是直接经验，而这正是艺术创作所需要的。

　　我觉得传统的灵魂本质就是创新。否则只能是画“匠”，而不是画“家”。也许因为自己只有小学的学历，没有正规系统地学习过绘画艺术，反而给了我多方吸收和借鉴的机会，也给了我善于尝试的勇气。所以我的画风格和题材都不局限，也没有特别像谁的风貌，我希望自己的风格是独特的。比如艺术与旅游的结合。我在２００６年创作完成了５０幅描绘泰宁风光的作品，并由人民美术出版社出版了画集，于２００６年５月１９日在“泰宁世界地质公园”开园揭碑典礼上首发。《中国旅游报》特发文“为艺术与旅游结合探索新路”。我很乐意用画笔记录时代风貌，为当地的旅游事业起到一点宣传的作用。

　　记者：您的绘画生涯也跟别人很不一样，有什么最难忘的经历跟我们分享？

　　房企遐：光阴荏苒，我从事绘画已整整４２个年头了，回首往事感慨万千，有太多的往事难以忘怀，尤其是一路过来众多素不相识却给予我帮助和支持的那么多老师。在最艰难的岁月，有时一句鼓励、一份理解，就可以让你对自己的爱好坚定地执着一辈子。１９７８年春的一天，一个穿着干部制服的人走进我家里，在父亲被“打倒”的岁月，有干部到我家来本来就是个稀罕事儿。后来才知道他是宁波师范学校的余致力老师。他在白天看到我在墙上画宣传画，然后打听了我家的地址，晚上特意过来看我的。当他得知我家的贫困家境时，感慨地说：“你是不得时、不得势、不得志、不得法”，当他得知我是在父亲的支持下坚持学画的，他当即转身对我父亲说：“这个时代，还能如此。向你父母亲致于深深的敬意！”这是直到今天最让我感动的一句话。后来，他为了帮助我，想让我到宁波师范学校去上班，带工资学习，然后考美院。可惜我才小学学历不够资格，最后他也实在无能为力了。虽然后来因为种种原因，我们没有多少联系，但是我心里一直记挂着这个老师。这是生命里很深的烙印，每次在最艰难的时候我都会想起那种殷切的期望和真诚的鼓励。